López Cobos ha vuelto a sacar lo mejor de sí misma a una orquesta que hamejoradomucho a lo largo de los últimos años, aunque deberían intentar mejorar los metales, que han dado la nota en un par de ocasiones (no en la Octava, sino en las otras dos piezas del concierto, con el tema de Don Quijote, una de Gombau y la otra de Richard Strauss).

Bueno, lo dicho. Un placer oír en directo la buena música… y el próximo de la OSM es la Novena de Beethoven, ya en diciembre…

En fin. A disfrutar mientras se pueda.

Saludos

Mac, coincido en que si no se inspiró en todas esas melodías… Es más, el “Swing low, Sweet chariot” es tan evidente!! Es sorprendente que Dvorak haya hecho una negativa tan enérgica.

Saludos y nada que agradecer!!

Y los de sus opus, y el lío que se traía, lo sabía, pero nunca lo vi tan claro como en tu comentario. Bueno, también Bruckner tiene Sinfonías que él eliminó y hoy se conocen como la “0″ y la “oo”, como la cerveza sin alcohol… Muchas gracias!

Yendo ahora a Dvorak, una vez más me gusta aportar información a tus excelentes artículos.

La numeración de las sinfonías de Dvorak es un hecho curioso. Parece que él las fue numerando (quizá en conformidad con algún juicio de autocrítica, según las fecha de creación, cosa que se me ocurre pensar pues no tengo información clara en ese sentido, pero las fechas y los números se ordenan de esta manera:

1865-Sinfonía en Do Menor, Opus 3 (Las Campanas de Zionice”)

1865-Sinfonía en Si Bemol, Opus 4

1873-Sinfonía en Mi Bemol (Opus original. N° 10)

1874-Sinfonía en Re Menor (Opus original N°. 12)

1875-Sinfonía en Fa (Nº 1), Opus 76 (Opus original. N° 24; revisada en 1887)

1880-Sinfonía en Re (Nº 2), Opus 60

1885-Sinfonía en Re Menor (Nº 3), Opus 70

1889-Sinfonía en Sol (Nº 4), Opus 88

1893-Sinfonía en Mi Menor (Nº 5), Opus 95 (“Del Nuevo Mundo”)

Según esto. Se ve que Dvorak consideró que de sus 9 sinfonías la que debería llevar el título de “primera” es la Sinfonía en Re Op. 60… pero eso lo habría decidido en 1880 después de haber compuesto en 1875 la Sinfonía en fa que lleva el N° 3 que todavía revisó en 1887. Este es un hecho curioso, que ha hecho que a la Sinfonía del Nuevo Mundo se le dé con frecuencia el N° 5 y no el N° 9. Así que si alguna vez alguien oye decir que ésta es la quinta sinfonía de Dvorak, no piense que el que lo dijo se equivocó. De igual manera, la deliciosa 8ª. Sinfonía sería también la 4ª. Es claro que algún sentido debe tener el “salto” del Op. (opus = obra) que en las sinfonías pasa directamente del Op. 24 al Op. 60 que lleva el N° 1.

Y quisiera agregar algo más sobre la N° 5 (o N° 9) – ¡vaya una confusión que creó el buen Dvorak! (De la “Inglesa” no se me ocurre agregar nada, porque tú lo has dicho todo). Comentando entonces algo más sobre la “Del Nuevo Mundo” ha habido una gran polémica acerca de si usó o no temas de negro spiritual y de los indios norteamericanos. Lo cierto parece ser que durante su estadía en los Estados Unidos se habría visto influenciado por el “alma” de la música norteamericana folclórica, pero jamás habría copiado un tema por haberlo escuchado. Dvorak mismo declaraba en un importante periódico de Nueva York que:

“No he empleado una sola nota de estas melodías. He escrito simplemente temas originales a los que he incorporado algunas características de la música india, y al trabajar estos temas los he desarrollado con todas las posibilidades del ritmo moderno, la armonía y el contrapunto y los colores de la orquesta”.

Y todavía agrega más adelante:

“Prescindan de esa tontería de que yo he usado motivos indios, pues no es cierto. Sólo me propuse al componer la obra mantenerme dentro del espíritu de las melodías americanas”.

No obstante, el crítico James Lyons hace notar que “El compás 149 inicia un solo de flauta que parece recordar a “Swing low, Sweet chariot” a pesar de la firme negativa de Dvořák en cuanto a esa intención.” Y luego, el mismo crítico opina, muy acertadamente, algo que definiría quizá toda la estética de Antonin Dvorak:

“Por cierto que la cita (de Swing low, Sweet chariot) no es completa; sólo presenta la segunda mitad de la conocida melodía. Pero una cosa es una melodía mientras que otra es un tema viable, y lo que ofrece Dvorak es un tema eminentemente apto para su tratamiento sinfónico. Probablemente nos encontremos ante un caso de inspiración inconscientemente apoyada por la memoria, pero en ese caso Dvorak elaboró y amplió su recuerdo.”

Saludos y seguimos escuchando música.

@Pedro (Great Boss): Los artículos que escribas oyendo a Dvorak serán todos excelentes, y cantarán al radiante futuro de la Humanidad…

@Lluis: Sí, puede ser. Si os fijáis, en muchas ocasiones los músicos levantan la vista de su partitura para fijarla en el director, esperando el momento exacto en que les dan la entrada. Aún ocurre más con los coros (no tanto con los cantantes solistas), que están acostumbrados a no dar ni una nota sin indicación del director, mucho más que los propios músicos. Debe ser porque ensayan por separado y sólo en los ensayos finales se juntan todos, orquesta y coro, digo yo…

Por ejemplo, si recordáis en el post dedicado al Requiem de Verdi, enlacé con un video de Plácido Domingo cantando el “Ingemisco”, donde (hacia la mitad de la pieza) se equivoca y entra antes de lo que le corresponde, así que se para y vuelve a entrar de nuevo, esta vez sí en su sitio… si no te conoces la obra igual no te das cuenta, y estoy seguro que situaciones de éstas ocurren cada día varias veces, y son las tablas de los profesionales las que salvan la situación, siguiendo como si tal cosa…

Gracias por vuestros comentarios

Se ve que el genial Dvorak ya sabía que, en el futuro, ése precisamente sería el límite de youtube, digo yo…

XD Que visionario, el Dvorak éste…

Respecto a la función del director de orquesta: primero, gracias por la aclaración. Mas o menos era lo que intuía que hacía, pero comentas que durante el concierto la orquesta “debería” conocerse la obra y no necesitar tanto la figura del director.

Por eso me sorprendió cuando visitando la entrada sobre Karajan en la wikipedia hablan de un error suyo en un concierto (cito) “con Die Meistersinger von Nürnberg para los reyes de Yugoslavia en junio de 1939″, aunque solo hablan que su error provocó que “las cantantes se detuvieron”. Supongo que simplemente estaban esperando la indicación de Karajan para “entrar”. Pero me sorprende bastante que se necesitara tanto su figura después de tantos ensayos…

Saludos